Jury - Vác

Miskolcon születtem, zenei tanulmányaimat 5 évesen kezdtem édesapám segítésével. Zongoraművész tanárnak gyerekkorom óta készültem.Tanulmányaim:

• MDW Zeneművészeti Egyetem (Bécs) Posztgraduális képzés (zongora, kamara, korrepetítor)
• PTE Zeneművészeti Master Zongoraművész tanári szak
• ELTE-PPK Közoktatás vezető, Mentor tanári szak, Pedagógus Szakvizsga - Kovács-módszer
• Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola, Miskolc
• Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola, Miskolc
• Egressy Béni Zeneiskola, Miskolc 

Zongoratanáraim:

Bacsa Tiborné, Csabay Csilla, Balázs Adrienne, Kincses Margit, Király Csaba, Thomas Kreuzberger, Eun Ju Lee, Yuki BatikTovábbá részt vettem többek között Falvai Sándor, Keveházi Gyöngyi,Némethy Attila, Gyimesi László, Vásáry Tamás, Malcolm Bilson, Szilasi Alex kurzusain.

Koncertek:

Olaszország, Ausztria, Svájc, Szlovákia, Szlovénia, Lengyelország Kárpátalja, Felvidék. Számos jótékonysági koncertet adtam itthon és külföldön egyaránt.

X. International Music Competition „Musica Insieme” III.díj.
5th Concorso Internazionale “ Don Vincenzo Vitti “. III. díj.

Tanítványaim nemzetközi, országos, regionális versenyeken több mint 500 díjat nyertek.
A tanításomban mindig fontos pillér volt a tehetséggondozás, valamint a zene és a hangszer megszerettetése és a fiatal tehetségek támogatása.

Kitüntetések, díjak:

• 2023: MAGYAR EZÜST ÉRDEMKERESZT
• 2013: A zeneoktatásban és tehetséggondozásban végzett kiemelkedő munkámért az EMMI BONIS BONA – A NEMZET TEHETSÉGEIÉRT díjban részesített.

Pályám fontos eredményei:

2012-ben Ferencvárosban létre hoztam a tehetségnapot.
2014-től a Nemzeti Pedagógus Kar tagja vagyok2014-ben a pedagógusok fokozata szerint Mester tanári minősítést szereztem2015-től zenei szaktanácsadóként is dolgozom
2016-ban alapító tagja vagyok a Danubia Talents Nemzetközi Zenei rendezvényeknek.2016-tól nemzetközi zongora mesterkurzusokat tartok: Magyarország, Olaszország, Ausztria.
2016-tól nemzetközi zenei versenyek zsűritagja vagyok: Magyarországon, Olaszországban, Spanyolországban, Ausztriaban - 23 nemzetközi versenyen voltam zsűritag.
2018-ban ERASMUS Pályázaton vettem részt növendékeimmel Olaszországban.

Munkámban fontos elem a Kovács-módszer, melynek lelkes képviselője és hirdetője vagyok.Dr. Pásztor Zsuzsa Phd, ZMG programjának vezetője, egyetemi oktatója így nyilatkozott munkámról:
„Gratulálok a sok szép eredményhez, amit a gyerekekkel elértél. Ez mind azt mutatja, hogy jó helyen van a Kovács-módszer a kezedben.”

Publikáció, cikk:

• Emlékkönyv Dr. Kovács Géza a zenei munkaképesség gondozás megteremtője születésének 100. évfordulójára. (Dr. Kovács, 2016)
• http://www.hetek.hu/interju/201402/zenelni_csak_szivvel_lehet (Finta , 2014)

Miskolcon születtem, zenei tanulmányaimat 5 évesen kezdtem édesapám segítésével. Zongoraművész tanárnak gyerekkorom óta készültem.Tanulmányaim:

• MDW Zeneművészeti Egyetem (Bécs) Posztgraduális képzés (zongora, kamara, korrepetítor)
• PTE Zeneművészeti Master Zongoraművész tanári szak
• ELTE-PPK Közoktatás vezető, Mentor tanári szak, Pedagógus Szakvizsga - Kovács-módszer
• Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola, Miskolc
• Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola, Miskolc
• Egressy Béni Zeneiskola, Miskolc 

Zongoratanáraim:

Bacsa Tiborné, Csabay Csilla, Balázs Adrienne, Kincses Margit, Király Csaba, Thomas Kreuzberger, Eun Ju Lee, Yuki BatikTovábbá részt vettem többek között Falvai Sándor, Keveházi Gyöngyi,Némethy Attila, Gyimesi László, Vásáry Tamás, Malcolm Bilson, Szilasi Alex kurzusain.

Koncertek:

Olaszország, Ausztria, Svájc, Szlovákia, Szlovénia, Lengyelország Kárpátalja, Felvidék. Számos jótékonysági koncertet adtam itthon és külföldön egyaránt.

X. International Music Competition „Musica Insieme” III.díj.
5th Concorso Internazionale “ Don Vincenzo Vitti “. III. díj.

Tanítványaim nemzetközi, országos, regionális versenyeken több mint 500 díjat nyertek.
A tanításomban mindig fontos pillér volt a tehetséggondozás, valamint a zene és a hangszer megszerettetése és a fiatal tehetségek támogatása.

Kitüntetések, díjak:

• 2023: MAGYAR EZÜST ÉRDEMKERESZT
• 2013: A zeneoktatásban és tehetséggondozásban végzett kiemelkedő munkámért az EMMI BONIS BONA – A NEMZET TEHETSÉGEIÉRT díjban részesített.

Pályám fontos eredményei:

2012-ben Ferencvárosban létre hoztam a tehetségnapot.
2014-től a Nemzeti Pedagógus Kar tagja vagyok2014-ben a pedagógusok fokozata szerint Mester tanári minősítést szereztem2015-től zenei szaktanácsadóként is dolgozom
2016-ban alapító tagja vagyok a Danubia Talents Nemzetközi Zenei rendezvényeknek.2016-tól nemzetközi zongora mesterkurzusokat tartok: Magyarország, Olaszország, Ausztria.
2016-tól nemzetközi zenei versenyek zsűritagja vagyok: Magyarországon, Olaszországban, Spanyolországban, Ausztriaban - 23 nemzetközi versenyen voltam zsűritag.
2018-ban ERASMUS Pályázaton vettem részt növendékeimmel Olaszországban.

Munkámban fontos elem a Kovács-módszer, melynek lelkes képviselője és hirdetője vagyok.Dr. Pásztor Zsuzsa Phd, ZMG programjának vezetője, egyetemi oktatója így nyilatkozott munkámról:
„Gratulálok a sok szép eredményhez, amit a gyerekekkel elértél. Ez mind azt mutatja, hogy jó helyen van a Kovács-módszer a kezedben.”

Publikáció, cikk:

• Emlékkönyv Dr. Kovács Géza a zenei munkaképesség gondozás megteremtője születésének 100. évfordulójára. (Dr. Kovács, 2016)
• http://www.hetek.hu/interju/201402/zenelni_csak_szivvel_lehet (Finta , 2014)

Oitán (Japán) született 1978-ban. Két évesen kezdett zongorázni és hegedűlni, hat évesen csellózni. Sok koncerten és turnén vett részt gyerekkora óta. Tíz éves korában végzte el a Mozart’s concerto with cadenza extemporaneously. 1990-ben az országos "Japán Diákok Zenei Versenye" után számos díjat nyert Japánban. 2000-ben az első nemzetközi díját a "Clara Schumann" Nemzetközi Zongora Versenyen érte el, harmadik helyezett lett. A ZDF tv műsorában Martha Argrich és Dr .Joachim Kaiser zsűri tagok egy intelligens és tehetséges zongoristaként emelték ki.

A következő néhány évben több mint 10 díjat nyert különböző nemzetközi versenyen.

Zenetudomány szakon végzett a Kobe Egyetemen és megkapta a Diplôme supérieur de concertiste (a l'unanimité avec félicitations du Jury) minősítést zongora és kamara zenéből az  Ecole Normale de Musique de Paris.

Düsseldorfi, párizsi és budapesti tartózkodása idején az alábbi mestereknél tanult: Mikhail Voskresensky, France Clidat, Jean Micault, Nina Patarcec, Christian Ivaldi, Nádor György, Kocsis Zoltán.

Nagysikerű koncerteket adott többek között Szentpéterváron (2000), Düsseldorfban (2001-2013), Taipeiben (2002), Párizsban (2003-2005), Beppu Argerich Fesztiválon (2004), Rómában (2005), Budapesten (2005-2007), Bogotában (2010), Bécsben (2013).

Évente több, mint 60 koncertet ad Japánban szólistaként és kamara zenekarban. A KING INTERNATIONAL 2014-ben adta ki CD-jét.

Professzorként több, mint 200 tanítványa nyert különböző versenyeken. Aktívan vesz részt versenyeken mint zsűri tag, illetve számos újságban és magazinban publikál. Ő a japán Liszt Társaság elnöke, 2016. áprilisában az akadémia vendég professzora lett.

Oitán (Japán) született 1978-ban. Két évesen kezdett zongorázni és hegedűlni, hat évesen csellózni. Sok koncerten és turnén vett részt gyerekkora óta. Tíz éves korában végzte el a Mozart’s concerto with cadenza extemporaneously. 1990-ben az országos "Japán Diákok Zenei Versenye" után számos díjat nyert Japánban. 2000-ben az első nemzetközi díját a "Clara Schumann" Nemzetközi Zongora Versenyen érte el, harmadik helyezett lett. A ZDF tv műsorában Martha Argrich és Dr .Joachim Kaiser zsűri tagok egy intelligens és tehetséges zongoristaként emelték ki.

A következő néhány évben több mint 10 díjat nyert különböző nemzetközi versenyen.

Zenetudomány szakon végzett a Kobe Egyetemen és megkapta a Diplôme supérieur de concertiste (a l'unanimité avec félicitations du Jury) minősítést zongora és kamara zenéből az  Ecole Normale de Musique de Paris.

Düsseldorfi, párizsi és budapesti tartózkodása idején az alábbi mestereknél tanult: Mikhail Voskresensky, France Clidat, Jean Micault, Nina Patarcec, Christian Ivaldi, Nádor György, Kocsis Zoltán.

Nagysikerű koncerteket adott többek között Szentpéterváron (2000), Düsseldorfban (2001-2013), Taipeiben (2002), Párizsban (2003-2005), Beppu Argerich Fesztiválon (2004), Rómában (2005), Budapesten (2005-2007), Bogotában (2010), Bécsben (2013).

Évente több, mint 60 koncertet ad Japánban szólistaként és kamara zenekarban. A KING INTERNATIONAL 2014-ben adta ki CD-jét.

Professzorként több, mint 200 tanítványa nyert különböző versenyeken. Aktívan vesz részt versenyeken mint zsűri tag, illetve számos újságban és magazinban publikál. Ő a japán Liszt Társaság elnöke, 2016. áprilisában az akadémia vendég professzora lett.

Mina Mendelson, szerb hegedűművész a belgrádi Zeneakadémián végzett, ahol mind a mesterképzés, mind a PhD követelményeit teljesítette, ez utóbbit a legmagasabb szinten. Elsőként nyerte el Szerbiában a Hegedűművészet Doktora címet. Tanulmányait Fern Raskovic professzor és a kiváló David Oistrakh tanítványaként végezte. Részt vett Sreten Krstic, a müncheni Szimfonikus Zenekar vezetőjének, Mateja Marinkovic, a Királyi Zeneakadémia professzorának, valamint Sabine Grollmus és Stefan  Barratdue mesterkurzusain.

Tanulmányai során Dr. Mendelson számos rangos nemzeti, regionális és nemzetközi versenyen nyert díjat. A Balkán régió legnevesebb koncerttermeiben adott elő ,többek között Kolarac-Belgrád zsinagógájában, Novi Sad és Glazbeni zavod- Belgrádban. Szólistaként számos fontos zenekarral lépett fel, többek között: Belgrád Strings ’Dusan Skovran’, Nis Szimfonikus Zenekar és St George Strings.

Dr. Mendelson kifinomult és elegáns stílusú előadóművész, aki aktív és sikeres kamarazenész is. A St George kvartett hallgatójaként és tagjaként részt vett David Takeno professzor mesterkurzusán a Guildhall Zeneiskolában. Kiemelkedő előadásainak köszönhetően elnyerte a norvég kormány  ösztöndíját a Kristiansand Egyetemre.

Szólistaként és kamarazenészként, valamint a Belgrád Strings ’Dusan Skovran’, St George Strings és a Zsidó Kamarazenekar vezető pozícióiban számos fesztiválon fellépett, többek között BEMUS, NOMUS, NIMUS, Ohrid Nyári Fesztivál és a Zsidó Kultúra Európai Napjai rendezvényeken. Fellépett továbbá Szófiában, Bodrumban, Sapancaban és Kalemegdanban különböző zenei fesztiválokon. Előadott Franciaországban, Angliában, Bulgáriában, Hollandiában, Horvátországban, Magyarországon, Montenegróban, Törökországban és Kínában, valamint hazájában, Szerbiában, ahol számos felvételt készített a vezető szerb rádió- és televíziócsatornák számára.

Elfoglalt előadóművészi pályafutása mellett Dr. Mendelson tanárként is működik. A Bölcsészettudományi Kar egyetemi docense, Nis- Szerbiában.

Mina Mendelson, szerb hegedűművész a belgrádi Zeneakadémián végzett, ahol mind a mesterképzés, mind a PhD követelményeit teljesítette, ez utóbbit a legmagasabb szinten. Elsőként nyerte el Szerbiában a Hegedűművészet Doktora címet. Tanulmányait Fern Raskovic professzor és a kiváló David Oistrakh tanítványaként végezte. Részt vett Sreten Krstic, a müncheni Szimfonikus Zenekar vezetőjének, Mateja Marinkovic, a Királyi Zeneakadémia professzorának, valamint Sabine Grollmus és Stefan  Barratdue mesterkurzusain.

Tanulmányai során Dr. Mendelson számos rangos nemzeti, regionális és nemzetközi versenyen nyert díjat. A Balkán régió legnevesebb koncerttermeiben adott elő ,többek között Kolarac-Belgrád zsinagógájában, Novi Sad és Glazbeni zavod- Belgrádban. Szólistaként számos fontos zenekarral lépett fel, többek között: Belgrád Strings ’Dusan Skovran’, Nis Szimfonikus Zenekar és St George Strings.

Dr. Mendelson kifinomult és elegáns stílusú előadóművész, aki aktív és sikeres kamarazenész is. A St George kvartett hallgatójaként és tagjaként részt vett David Takeno professzor mesterkurzusán a Guildhall Zeneiskolában. Kiemelkedő előadásainak köszönhetően elnyerte a norvég kormány  ösztöndíját a Kristiansand Egyetemre.

Szólistaként és kamarazenészként, valamint a Belgrád Strings ’Dusan Skovran’, St George Strings és a Zsidó Kamarazenekar vezető pozícióiban számos fesztiválon fellépett, többek között BEMUS, NOMUS, NIMUS, Ohrid Nyári Fesztivál és a Zsidó Kultúra Európai Napjai rendezvényeken. Fellépett továbbá Szófiában, Bodrumban, Sapancaban és Kalemegdanban különböző zenei fesztiválokon. Előadott Franciaországban, Angliában, Bulgáriában, Hollandiában, Horvátországban, Magyarországon, Montenegróban, Törökországban és Kínában, valamint hazájában, Szerbiában, ahol számos felvételt készített a vezető szerb rádió- és televíziócsatornák számára.

Elfoglalt előadóművészi pályafutása mellett Dr. Mendelson tanárként is működik. A Bölcsészettudományi Kar egyetemi docense, Nis- Szerbiában.

Egyetemi diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Debreceni Konzervatóriumában szerezte. Tanulmányai utolsó évében Firenzében nyert énekversenyt, majd a New York Sate University és a Greater Buffalo Opera Company ösztöndíjasa lett Amerikában.

Amerikából hazatérve egy éven át a Magyar Rádió énekese, majd a Budapesti Operabarátok Ösztöndíját nyerte el. A Magyar Állami Operaházban Puccini Bohéméletének Musetta-jaként debütált, majd olyan darabokban énekelt, mint Bizet: Carmen, Britten: Peter Grimes, Verdi: Rigoletto, Vajda: Leonce és Léna, Kacsóh: János vitéz, stb. Ezzel párhuzamosan a Debreceni Csokonai Színházban Mozart: Varázsfuvolában Pamina, Cimarosa: Titkos házasságában Carolina. Tíz éven át a Pesti Vigadóban, majd a Belvárosi Színházban működő Interoperett  primadonnája.

Együtt dolgozott többek között Lukács Ervinnel, Medveczky Ádámmal, Kovács Jánossal, Pál Tamással, Oberfrank Péterrel, Köteles Gézával, Török Gézával, Kocsár Balázzsal, Kesselyák Gergellyel, Tokody Ilonával, Wiedemann Bernadettel, Kiss B. Attilával, Kertessi Ingriddel, Temesi Máriával, Fekete Attilával, csak hogy néhány nevet említsünk. Mesterei Pászthy Júlia és Laki Krisztina voltak.

Meghívott vendégművészként fellépett Európa szinte minden országában, Ausztriában, Olaszországban, Svájcban, Belgiumban, Franciaországban, Németországban, Hollandiában, Romániában, illetve az Amerikai Egyesült Államokban.

Énekesi pályafutása mellett mindvégig a tanításnak is ugyanolyan fontos szerepet tulajdonított. Majd’ 10 évig Újpesten a magánének-tanszak vezetője. Az Erkel Opera-stúdió alapítója, művészeti vezetője, mely 2018-ban bekerült Magyar Alapfokú Művészetpedagógia Értéktárába.

Nagy sikerrel tart énekes mesterkurzusokat is.

2015 óta a Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának ének tanszékén tanít, mesteroktató.

2022 óta a Szinház - es Filmművészeti Egyetem oktatója.

Egyetemi diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Debreceni Konzervatóriumában szerezte. Tanulmányai utolsó évében Firenzében nyert énekversenyt, majd a New York Sate University és a Greater Buffalo Opera Company ösztöndíjasa lett Amerikában.

Amerikából hazatérve egy éven át a Magyar Rádió énekese, majd a Budapesti Operabarátok Ösztöndíját nyerte el. A Magyar Állami Operaházban Puccini Bohéméletének Musetta-jaként debütált, majd olyan darabokban énekelt, mint Bizet: Carmen, Britten: Peter Grimes, Verdi: Rigoletto, Vajda: Leonce és Léna, Kacsóh: János vitéz, stb. Ezzel párhuzamosan a Debreceni Csokonai Színházban Mozart: Varázsfuvolában Pamina, Cimarosa: Titkos házasságában Carolina. Tíz éven át a Pesti Vigadóban, majd a Belvárosi Színházban működő Interoperett  primadonnája.

Együtt dolgozott többek között Lukács Ervinnel, Medveczky Ádámmal, Kovács Jánossal, Pál Tamással, Oberfrank Péterrel, Köteles Gézával, Török Gézával, Kocsár Balázzsal, Kesselyák Gergellyel, Tokody Ilonával, Wiedemann Bernadettel, Kiss B. Attilával, Kertessi Ingriddel, Temesi Máriával, Fekete Attilával, csak hogy néhány nevet említsünk. Mesterei Pászthy Júlia és Laki Krisztina voltak.

Meghívott vendégművészként fellépett Európa szinte minden országában, Ausztriában, Olaszországban, Svájcban, Belgiumban, Franciaországban, Németországban, Hollandiában, Romániában, illetve az Amerikai Egyesült Államokban.

Énekesi pályafutása mellett mindvégig a tanításnak is ugyanolyan fontos szerepet tulajdonított. Majd’ 10 évig Újpesten a magánének-tanszak vezetője. Az Erkel Opera-stúdió alapítója, művészeti vezetője, mely 2018-ban bekerült Magyar Alapfokú Művészetpedagógia Értéktárába.

Nagy sikerrel tart énekes mesterkurzusokat is.

2015 óta a Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának ének tanszékén tanít, mesteroktató.

2022 óta a Szinház - es Filmművészeti Egyetem oktatója.

1999 júniusában diplomázott Antonio di Cristofano M ° irányítása alatt, majd az Ecole Normale-ban, Párizsban haladó kurzust látogatott M ° Nelson Delle Vigne-vel továbbá Madridban M ° Leonel Morales-szel.

Számos hazai és nemzetközi zongoraversenyen vett részt, folyamatos győzelmet aratott és rengeteg díjat nyert, mint például az "Accademia delle Muse" di Camaiore; "Citta di Pietra Ligure"; "Pinerolo della sua cavalleria"; "F.I.D.A.P.A", Pisa; "Citta di Albenga"; "Giulio Rospigliosi", Lamporecchio (PT),"Terme di Saturnia", Saturnia; "Uliveto Terme", Pisa; "Franz Schubert", Tagliolo Monferrato; "Citta di Cesenatico", "Citta di S.Giuliano Terme" (PI), Mallorca nemzetközi zeneverseny, Mendelssohn zongoraverseny (Le), "Anton Garcia Abril" a Teruel.

Számos koncertet adott olasz és világszerte működő intézményekben, mint például a Salle Munch és a Salle Cortot; Concert Noble e Maison du commune de Anderlecht, Brüsszel; Sala de Plenos, "Manuel de Falla" előadóterem, Castello dell 'Alhambra, Granada; Asociacion Ars et Musica, Valencia; Parador de Xabia, Alicante; Volkshochschule Reutlingen, Stuttgart; Sinkt Andraa Kirke, Salisburgo; Societa Dante Alighieri, Berna; Grosseto Zongorafesztivál, Terme di Saturnia, Teatro di Cesenatico, Teatro Di Marina di Pietrasanta, Mendelssohn Fesztivál (LE), Chiesa dei Ss. Apostoli, Sala Baldini, Domus Talenti, Roma, Sala Monteverdi Cremona, Festival Echos Alessandria, Auditorium del conservatorio di Cagliari stb.).

Széles repertoárjában szólódarabok, kamarazenei darabok és több zongoraverseny is szerepel.  Kamarazenei projektekben olyan művészekkel működött együtt, mint például az oboa művész Albrecht Mayer, Elisabeth Norberg-Schultz szoprán énekes, Hans-Eberhard Dentler csellista.

Nemrég Japánban (Tokió / Nagoya / Chiba) turnézott az Olaszország / Japán diplomáciai kapcsolatok program keretében. 2016-ban előadta előadta G. Gershwin híres Rhapsody in Blue művét a Nemzeti Rendőrségi Állami Zenekarral, melyet Maurizio Billi vezényelt.

Folyamatosan együttműködik a Grosseto Szimfonikus Zenekarral, amellyel közelmúltban előadta a Rachmaninov Zongoraverseny opus 18. és Beethoven opus 15. Zongoraversenyét. Az Orbetello Zongoraverseny művészeti vezetője 2012 óta, és 2017 óta az Orbetello Nemzetközi Zongoraverseny alapítója és művészeti vezetője.

1999 júniusában diplomázott Antonio di Cristofano M ° irányítása alatt, majd az Ecole Normale-ban, Párizsban haladó kurzust látogatott M ° Nelson Delle Vigne-vel továbbá Madridban M ° Leonel Morales-szel.

Számos hazai és nemzetközi zongoraversenyen vett részt, folyamatos győzelmet aratott és rengeteg díjat nyert, mint például az "Accademia delle Muse" di Camaiore; "Citta di Pietra Ligure"; "Pinerolo della sua cavalleria"; "F.I.D.A.P.A", Pisa; "Citta di Albenga"; "Giulio Rospigliosi", Lamporecchio (PT),"Terme di Saturnia", Saturnia; "Uliveto Terme", Pisa; "Franz Schubert", Tagliolo Monferrato; "Citta di Cesenatico", "Citta di S.Giuliano Terme" (PI), Mallorca nemzetközi zeneverseny, Mendelssohn zongoraverseny (Le), "Anton Garcia Abril" a Teruel.

Számos koncertet adott olasz és világszerte működő intézményekben, mint például a Salle Munch és a Salle Cortot; Concert Noble e Maison du commune de Anderlecht, Brüsszel; Sala de Plenos, "Manuel de Falla" előadóterem, Castello dell 'Alhambra, Granada; Asociacion Ars et Musica, Valencia; Parador de Xabia, Alicante; Volkshochschule Reutlingen, Stuttgart; Sinkt Andraa Kirke, Salisburgo; Societa Dante Alighieri, Berna; Grosseto Zongorafesztivál, Terme di Saturnia, Teatro di Cesenatico, Teatro Di Marina di Pietrasanta, Mendelssohn Fesztivál (LE), Chiesa dei Ss. Apostoli, Sala Baldini, Domus Talenti, Roma, Sala Monteverdi Cremona, Festival Echos Alessandria, Auditorium del conservatorio di Cagliari stb.).

Széles repertoárjában szólódarabok, kamarazenei darabok és több zongoraverseny is szerepel.  Kamarazenei projektekben olyan művészekkel működött együtt, mint például az oboa művész Albrecht Mayer, Elisabeth Norberg-Schultz szoprán énekes, Hans-Eberhard Dentler csellista.

Nemrég Japánban (Tokió / Nagoya / Chiba) turnézott az Olaszország / Japán diplomáciai kapcsolatok program keretében. 2016-ban előadta előadta G. Gershwin híres Rhapsody in Blue művét a Nemzeti Rendőrségi Állami Zenekarral, melyet Maurizio Billi vezényelt.

Folyamatosan együttműködik a Grosseto Szimfonikus Zenekarral, amellyel közelmúltban előadta a Rachmaninov Zongoraverseny opus 18. és Beethoven opus 15. Zongoraversenyét. Az Orbetello Zongoraverseny művészeti vezetője 2012 óta, és 2017 óta az Orbetello Nemzetközi Zongoraverseny alapítója és művészeti vezetője.

Hornyák Balázs fuvolaművész diplomáját a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Karán szerezte. Pályáját a Szegedi Konzervatórium elvégzése után a Szegedi Nemzeti Színház és Szabadtéri Játékok Zenekarában kezdte. A zenekari feladatok mellett rendszeresen koncertezett, részt vett nemzetközi vendégszerepléseken, számos opera, operett és musical produkció, valamint ősbemutató közreműködőjeként megismerte az opera és színházi zene széles repertoárját. A zenei tanulmányok mellett angol nyelv és irodalmat, valamint kommunikációt is tanult. Szólistaként, kamarazenészként és zenekari művészként Európa számos országában, Oroszországban, Olaszországban, Szlovákiában, Belgiumban, Németországban, az Egyesült Királyságban és Svájcban is koncertezett. 2016-ban első magyarként elnyerte az Európai Zenei Tanács Ösztöndíját. Művészi munkája mellett nemzetközi zenei projektek vezetője, 2019-től a Kaposfest– Nemzetközi Zenei és Művészeti Fesztivál igazgatója és a Liszt Ferenc Kamarazenekar művészeti menedzsere. Fontos küldetésének tekinti a tehetséggondozást és a komolyzene új közönségének kinevelését.

Hornyák Balázs fuvolaművész diplomáját a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Karán szerezte. Pályáját a Szegedi Konzervatórium elvégzése után a Szegedi Nemzeti Színház és Szabadtéri Játékok Zenekarában kezdte. A zenekari feladatok mellett rendszeresen koncertezett, részt vett nemzetközi vendégszerepléseken, számos opera, operett és musical produkció, valamint ősbemutató közreműködőjeként megismerte az opera és színházi zene széles repertoárját. A zenei tanulmányok mellett angol nyelv és irodalmat, valamint kommunikációt is tanult. Szólistaként, kamarazenészként és zenekari művészként Európa számos országában, Oroszországban, Olaszországban, Szlovákiában, Belgiumban, Németországban, az Egyesült Királyságban és Svájcban is koncertezett. 2016-ban első magyarként elnyerte az Európai Zenei Tanács Ösztöndíját. Művészi munkája mellett nemzetközi zenei projektek vezetője, 2019-től a Kaposfest– Nemzetközi Zenei és Művészeti Fesztivál igazgatója és a Liszt Ferenc Kamarazenekar művészeti menedzsere. Fontos küldetésének tekinti a tehetséggondozást és a komolyzene új közönségének kinevelését.

Csáki András generációjának kiemelkedő gitáros egyénisége. Játékának szuggesztivitása és érzékenysége a világ számos koncerttermének hallgatóságát magával ragadta Japántól Észak-Amerikáig. Szakmai lapokban több kritikus is kiemelte, hogy fölényes hangszeres tudásával sosem él vissza, technikáját mindig a zenei elképzeléseinek szolgálatába állítja.

Tanulmányait Budapesten a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen, illetve Los Angelesben a University of Southern California Thornton School of Music-on folytatta. 2014-ben Budapesten a Zeneakadémián szerzett DLA fokozatot. Tanárai Eötvös József, Scott Tennant és William Kanengiser voltak. A Thornton School of Music diákjaként számos alkalommal nyílt lehetősége rá, hogy tudását az egyetem tiszteletbeli professzorával, Pepe Romero-val tökéletesítse.

Diákévei alatt olyan rangos nemzetközi versenyek győztese, mint a Tokiói Nemzetközi Gitárverseny (2008) az olaszországi Michele Pittaluga Nemzetközi Gitárverseny (2009) vagy a spanyolországi Julian Arcas Nemzetközi Gitárverseny (2011)

Szólókarrierje mellett kiemelt szerepet szentel a kamarazenének is. 2015-ben adta elő először Pierre Boulez "Gazdátlan kalapács" című művét, amely a kamarairodalom híresen nagy kihívást jelentő, zenei tapasztalatot és tájékozottságot igénylő emblematikus kompozíciója. Szívügyének tekinti a magyar kortárs szerzők gitárra komponált szóló és kamaraműveinek bemutatását, népszerűsítését.

Három szóló lemeze jelent meg. A Naxos kiadó gondozásában 2010-ben kiadott CD műsorából két mű is bekerült Enrique Robichaud kanadai zenetudós Guitar's Top 100 című könyvébe, mely a gitárrepertoár 100 legnépszerűbb művéből választ ki művenként három – a könyv szerzője által – jelentősnek és figyelemre méltónak tartott előadást.

András 2009-től a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem tanára. 2004-től rendszeresen tart mesterkurzusokat Európa, Ázsia és Észak-Amerika számos országában. 2009-ben megkapta a Prima Primissima Alapítvány Junior Prima zeneművészeti díját, 2010-ben Márciusi Ifjak díjban részesült. 2015-ben az Ágai Karola és SzendreyKarper László Emlékérem első gitárművész kitüntetettje.

Csáki András generációjának kiemelkedő gitáros egyénisége. Játékának szuggesztivitása és érzékenysége a világ számos koncerttermének hallgatóságát magával ragadta Japántól Észak-Amerikáig. Szakmai lapokban több kritikus is kiemelte, hogy fölényes hangszeres tudásával sosem él vissza, technikáját mindig a zenei elképzeléseinek szolgálatába állítja.

Tanulmányait Budapesten a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen, illetve Los Angelesben a University of Southern California Thornton School of Music-on folytatta. 2014-ben Budapesten a Zeneakadémián szerzett DLA fokozatot. Tanárai Eötvös József, Scott Tennant és William Kanengiser voltak. A Thornton School of Music diákjaként számos alkalommal nyílt lehetősége rá, hogy tudását az egyetem tiszteletbeli professzorával, Pepe Romero-val tökéletesítse.

Diákévei alatt olyan rangos nemzetközi versenyek győztese, mint a Tokiói Nemzetközi Gitárverseny (2008) az olaszországi Michele Pittaluga Nemzetközi Gitárverseny (2009) vagy a spanyolországi Julian Arcas Nemzetközi Gitárverseny (2011)

Szólókarrierje mellett kiemelt szerepet szentel a kamarazenének is. 2015-ben adta elő először Pierre Boulez "Gazdátlan kalapács" című művét, amely a kamarairodalom híresen nagy kihívást jelentő, zenei tapasztalatot és tájékozottságot igénylő emblematikus kompozíciója. Szívügyének tekinti a magyar kortárs szerzők gitárra komponált szóló és kamaraműveinek bemutatását, népszerűsítését.

Három szóló lemeze jelent meg. A Naxos kiadó gondozásában 2010-ben kiadott CD műsorából két mű is bekerült Enrique Robichaud kanadai zenetudós Guitar's Top 100 című könyvébe, mely a gitárrepertoár 100 legnépszerűbb művéből választ ki művenként három – a könyv szerzője által – jelentősnek és figyelemre méltónak tartott előadást.

András 2009-től a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem tanára. 2004-től rendszeresen tart mesterkurzusokat Európa, Ázsia és Észak-Amerika számos országában. 2009-ben megkapta a Prima Primissima Alapítvány Junior Prima zeneművészeti díját, 2010-ben Márciusi Ifjak díjban részesült. 2015-ben az Ágai Karola és SzendreyKarper László Emlékérem első gitárművész kitüntetettje.