She performed in Europe, America and Japan. For Phoenix Classics she recorded Stravinsky’s The Rite of Spring about which the reviewers praised its innovation. The recordings with her Trio di Pavia of Arensky’s Trios were awarded an honourable mention in the US. Chair of piano at the Bolzano Music Conservatoire, many of her students have excelled in piano competitions, such as the Busoni, Chopin in Warsaw, Darmstadt and Van Cliburn competition.

Eugenio Bagnoli kamarazenei hagyományának örököse (A.Casella, az N.Milstein, a H.Szeryng, az Y.Menuhin, a Z.Francescatti, a J.Starker), ami képzésében is egyedülálló, a legmagasabb kitüntetéssel diplomázott a "B. Marcello" konzervatóriumban Velencében. Franco Gulli, Marco Zuccarini és a New York-i Egyetem-zenei Tanszék kurzusain vett részt. Rendszeresen fellép a velencei Gran Teatro La Fenice-ben, a veronai Teatro Filarmonico-ban, a triestei Verdi Színházban, a Mantua-i Teatro Bibiena-ban, a firenzei Palazzo Strozzi-ban.

A művész több száz koncertet adott Olaszországban, Európában, Oroszországban, Malajziában és Afrikában. Együttműködik olyan zenészekkel, mint a hegedűművész Felix Ayo és Georg Monch, a tenor Luigi Alva, a szoprán Katia Ricciarelli, a mezzosoprano Sara Mingardo, a hegedűművész Giuliano Fontanella, az első fuvola RAI Nemzeti Szimfonikus Zenekara Dante Millozzi és mások. Nagy sikert aratott Liszt, Mendelssohn, Mozart, Bach, stb. koncertjeivel, és a Ljubljanai Rádió és Televízió zenekarral.
A repertoár hatalmas: magában foglalja a tizennyolcadik századi dalokat és a különböző szerzők teljes ciklusát, számos Mozart-zongora és hegedű -szonátát, Mozart és Brahms zongora-duettjének munkáját, a Hummel Sonatát fuvolával...stb.

Felkérték, hogy játsszon a világhírű tenor, Luciano Pavarotti, a mezzosoprano Giulietta Simionato és mások nagy művészekkel; élőben belföldi és külföldi televíziós műsorokban. Felvételeket készített a Decca, a Newton Compton, a Rivo Alto, az Idyllium, az Inedita CD és a Metis stúdiók számára. Gyakran zsűri elnök vagy tagja a nemzeti és nemzetközi zongoraművészeti és kamarazenei versenyeknek, rendszeresen kurzusokat és mesterkurzusokat tart Olaszországban és külföldön (Poznań Paderewski Akadémia - Lengyelország, Staatliche Hochschule für Musik Mannheimben - Észtország, Észt Zenei Színház és Színház Tallinn - Észtország, Kazán Állami Konzervatórium, Oroszország stb.)

Diákjait gyakran különböző olasz és nemzetközi versenyeken jutalmazzák. Évekig számos koncert sorozat művészeti vezetője és versenyek szervezője.
Az A.Gi.Mus Nemzeti Művészeti Igazgatóságának tagja. és az A.Gi.Mus Fano Marche-Rotary Club Fano elnöke. Rómában a "S. Cecilia" Zeneművészeti Állami Konzervatóriumban tanít, az "Európai Kamarazenei Tanárok Szövetségének" pedig az intézményes tagja.

www.robertogalletto.it

Miskolcon születtem, zenei tanulmányaimat 5 évesen kezdtem édesapám segítésével. Zongoraművész tanárnak gyerekkorom óta készültem.Tanulmányaim:

• MDW Zeneművészeti Egyetem (Bécs) Posztgraduális képzés (zongora, kamara, korrepetítor)
• PTE Zeneművészeti Master Zongoraművész tanári szak
• ELTE-PPK Közoktatás vezető, Mentor tanári szak, Pedagógus Szakvizsga - Kovács-módszer
• Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola, Miskolc
• Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola, Miskolc
• Egressy Béni Zeneiskola, Miskolc 

Zongoratanáraim:

Bacsa Tiborné, Csabay Csilla, Balázs Adrienne, Kincses Margit, Király Csaba, Thomas Kreuzberger, Eun Ju Lee, Yuki BatikTovábbá részt vettem többek között Falvai Sándor, Keveházi Gyöngyi,Némethy Attila, Gyimesi László, Vásáry Tamás, Malcolm Bilson, Szilasi Alex kurzusain.

Koncertek:

Olaszország, Ausztria, Svájc, Szlovákia, Szlovénia, Lengyelország Kárpátalja, Felvidék. Számos jótékonysági koncertet adtam itthon és külföldön egyaránt.

X. International Music Competition „Musica Insieme” III.díj.
5th Concorso Internazionale “ Don Vincenzo Vitti “. III. díj.

Tanítványaim nemzetközi, országos, regionális versenyeken több mint 500 díjat nyertek.
A tanításomban mindig fontos pillér volt a tehetséggondozás, valamint a zene és a hangszer megszerettetése és a fiatal tehetségek támogatása.

Kitüntetések, díjak:

• 2023: MAGYAR EZÜST ÉRDEMKERESZT
• 2013: A zeneoktatásban és tehetséggondozásban végzett kiemelkedő munkámért az EMMI BONIS BONA – A NEMZET TEHETSÉGEIÉRT díjban részesített.

Pályám fontos eredményei:

2012-ben Ferencvárosban létre hoztam a tehetségnapot.
2014-től a Nemzeti Pedagógus Kar tagja vagyok2014-ben a pedagógusok fokozata szerint Mester tanári minősítést szereztem2015-től zenei szaktanácsadóként is dolgozom
2016-ban alapító tagja vagyok a Danubia Talents Nemzetközi Zenei rendezvényeknek.2016-tól nemzetközi zongora mesterkurzusokat tartok: Magyarország, Olaszország, Ausztria.
2016-tól nemzetközi zenei versenyek zsűritagja vagyok: Magyarországon, Olaszországban, Spanyolországban, Ausztriaban - 23 nemzetközi versenyen voltam zsűritag.
2018-ban ERASMUS Pályázaton vettem részt növendékeimmel Olaszországban.

Munkámban fontos elem a Kovács-módszer, melynek lelkes képviselője és hirdetője vagyok.Dr. Pásztor Zsuzsa Phd, ZMG programjának vezetője, egyetemi oktatója így nyilatkozott munkámról:
„Gratulálok a sok szép eredményhez, amit a gyerekekkel elértél. Ez mind azt mutatja, hogy jó helyen van a Kovács-módszer a kezedben.”

Publikáció, cikk:

• Emlékkönyv Dr. Kovács Géza a zenei munkaképesség gondozás megteremtője születésének 100. évfordulójára. (Dr. Kovács, 2016)
• http://www.hetek.hu/interju/201402/zenelni_csak_szivvel_lehet (Finta , 2014)

Graduated in piano studies with full marks under the guidance of Pavla Pokojna at the Conservatory of Bratislava, her hometown.

Specialised in piano studies in Belgium with Jacques Genty, winning the Premier Prix at the Conservatory of Mons, at Bonn with Stefan Askenase and in Rome with Fausto Zadra, Carlo Zecchi, Tito Aprea and Guido Agosti.

Specialisation courses at the Salzburg Mozarteum with Carlo Zecchi and Enrico Mainardi, and at the Centro Internazionale di Studi Musicali with Nikita Magaloff. Winner of the First Prize at the Brussels “F. Chopin” Contest in 1969, since then she has held numerous concerts for major concert organisations, both as soloist and with chamber orchestra, in Czechoslovakia, France, Switzerland, Germany, Belgium, South Africa, Turkey and Italy.

She has taken part in international festivals, including the XXI Festival dei Due Mondi at Spoleto. For Italian television, she recorded a commemorative concert for the 50th anniversary of the death of Leos Janacek. She has recorded for RCA, as well as participating in the sound tracks of Nino Rota, Luis Bacalov, Armando Trovaioli and Carlo Crivelli. In December 2003 she took part in the Manifestazione Internazionale di Musica Contemporanea “Corpi del Suono”, performing “Plus Minus” by Stockhausen. She holds specialisation courses regularly in Italy and abroad, and has sat on the jury of numerous Italian and international contests. She holds the principal chair for pianoforte at the Conservatory “A. Casella” at L’Aquila, Italy.

Oitán (Japán) született 1978-ban. Két évesen kezdett zongorázni és hegedűlni, hat évesen csellózni. Sok koncerten és turnén vett részt gyerekkora óta. Tíz éves korában végzte el a Mozart’s concerto with cadenza extemporaneously. 1990-ben az országos "Japán Diákok Zenei Versenye" után számos díjat nyert Japánban. 2000-ben az első nemzetközi díját a "Clara Schumann" Nemzetközi Zongora Versenyen érte el, harmadik helyezett lett. A ZDF tv műsorában Martha Argrich és Dr .Joachim Kaiser zsűri tagok egy intelligens és tehetséges zongoristaként emelték ki.

A következő néhány évben több mint 10 díjat nyert különböző nemzetközi versenyen.

Zenetudomány szakon végzett a Kobe Egyetemen és megkapta a Diplôme supérieur de concertiste (a l'unanimité avec félicitations du Jury) minősítést zongora és kamara zenéből az  Ecole Normale de Musique de Paris.

Düsseldorfi, párizsi és budapesti tartózkodása idején az alábbi mestereknél tanult: Mikhail Voskresensky, France Clidat, Jean Micault, Nina Patarcec, Christian Ivaldi, Nádor György, Kocsis Zoltán.

Nagysikerű koncerteket adott többek között Szentpéterváron (2000), Düsseldorfban (2001-2013), Taipeiben (2002), Párizsban (2003-2005), Beppu Argerich Fesztiválon (2004), Rómában (2005), Budapesten (2005-2007), Bogotában (2010), Bécsben (2013).

Évente több, mint 60 koncertet ad Japánban szólistaként és kamara zenekarban. A KING INTERNATIONAL 2014-ben adta ki CD-jét.

Professzorként több, mint 200 tanítványa nyert különböző versenyeken. Aktívan vesz részt versenyeken mint zsűri tag, illetve számos újságban és magazinban publikál. Ő a japán Liszt Társaság elnöke, 2016. áprilisában az akadémia vendég professzora lett.

Elio Orio a padovai Pollini Állami Konzervatórium igazgatója.

Zenei tanulmányait az Asti helyi iskolában kezdte, ahol később 20 éven át hegedűt tanított.

Tanulmányait Camillo Grasso-val folytatta (elsőhegedűs a római Operaházban), Corrado Romano-val (Oto Ughi tanára) és Franco Gullival (koncert előadó és tanár az Egyesült Államokbeli Bloomingron Egyetemen).

Diplomája megszerzése előtt elkezdett dolgozni a legfontosabb Nemzeti Zenekarokkal (RAI Nemzeti Televízió, Carlo Felice Színház Genovában, Rrómai Operaház, Torinoi Regio Operaház és másokkal)

Későbbi tanulmányait a kamarazenei tanulmányoknak szentelte, és megalapította az Athenaeum Zongorakvartettet, és számos díjat nyert különböző versenyeken.

Emellett számos jelentős koncertet adott, és a sienai Chigiana Akadémián folytatta tanulmányait (egy támogatásnak köszönhetően), ahol elnyerte az Akadémia Érdemdíját.

Bruno Canino-val és Pier Narcio Masi-val játszott kvartettet akiket a legfontosabb olasz zongoristák között tartanak számon.

Emellett, gyakran szólókoncertezett és első hegedűs volt számos olasz zenekarban.

Ő alapította az Asti Kamaraegyüttest és támogatta az Asti Szimfonikus Zenekart, aminek az első koncertjén, az Alfiteri Színházban, Astiban, saját maga vezényelt.

Később konzervatóriumi tanár lett.

1999 óta nyaranta zeneismereti kurzusokat, és mesterkurzusokat tart. Tartott már kurzust Malagán, Oviedoban, (Spanyolország) Cipruson, Besztercebányán (Szlovákia), Porto-ban és Braganca-ban (Portugália), Isztanbulban (Törökország), Timisioar-ban (Románia), Thesszalonikában (Görögörszág), Francisco Beltrao-ban (Brazília), Kínában (többek között Beijin, Nanjing, Suzhou, Wuhan), Kazahsztánban (Astana és Almati).

Játszott továbbá Olaszországban, Svájcban, Németországban, Ausztriában, Finnországban, Spanyolországban, Portugáliában, Görögországban, Szlovákiában, Cseh Köztársaságban, Brazíliában, Kínában, Kazahsztánban, Cipruson és Szíriában.

Meghívták az Állami Konzervatóriumba, Szentpétervárra egy zeneoktatási találkozóra.

Emellett diplomát szerzett brácsa szakon.

Gyakran hívják meg az Isztanbuli Tefken Filharmonikus Zenekar tagjának, amelyet több mint 20 ország legjobb zenészei alkotnak.

2009 novemberétől 2015-ig az adriai Buzzolla Zenei Konzervatórium igazgatója volt.

Dr. Chaerin Kim A multi-instrumentalist, being one of the very few in the world who you can see performing as a soloist with two instruments on the same stage with an orchestra, internationally acclaimed harpist, pianist, composer, and professor Dr. Chaerin Kim is the winner of several international competitions.

She was the winner of the Special Prize of Best Performance of Russian Music at the International Harp Competition in Russia, winner of the Future Classic Women Award from the London Radio Station, the CFA Award and Department Honor Award from Boston University, the Garrett Award, Foundation Award, and Julia Leney Harp Prize in London, the Soloist Competition Winner at Ewha University, Kaywon School for the Arts, and Boston University, the Bronze Medalist for Solo Piano at the Walgan Music Competition, and winner of the Grand Prize from the Korean Student’s Newspaper.

She has been featured as a soloist on both instruments: Rachmaninoff Piano Concerto No. 2, Debussy Danses for Harp, Mozart’s Flute and Harp Concerto with UMB Orchestra, Rachmaninoff Piano Concerto No. 2 with Boston Chamber Orchestra, the Ginastera Harp Concerto with BU Symphony Orchestra, Ginastera Harp Concerto with Seongnam Philharmonic, a Guest Soloist of the International Music Festival broadcast live in Korea, Ravel’s Introduction and Allegro and Debussy’s Danses with Yonsei Sinfonietta, and the Pierne Harp Concerto with EU Orchestra. Her harp performance has been used for the British movie Kaleidoscope (Main actor Toby Jones), which was the winner of Best Performance at the Edinburgh International Film Festival. Her album, A Dedicated Poem, was released on DistroKid in 2020. The album was also aired on the WCPE Classical Radio Station, along with several tracks from her album, Mellifluous.

Dr. Kim’s musical studies began when she was six years old. She majored in piano at the Yewon Music Middle School, while also beginning studies in cello and voice. After Yewon, she went on to attend Kaywon High School of Arts, where she continued to major in piano. In her last year, at the age of eighteen, she also started lessons on harp, and six months later won the Soloist Audition for Harp. She received her B.A. with Highest Honors from Ewha University in Seoul – then, while pursuing her master’s degree at Ewha, she was offered a scholarship for a PGD at the Royal Academy of Music in London, where she graduated with “distinction.” She got her M.M. from Yale University on a scholarship, graduating summa cum laude. She was invited to the Artist’s Diploma program at Yale and Graduate Diploma Program at New England Conservatory – however, she decided to pursue her doctorate at Boston University, where she was offered a full scholarship. She was the “quickest recipient of a Doctorate” in BU Music School’s history, completing it in three and a half years.

Dr. Kim was formerly a professor at Eastern Nazarene College, where she taught harp, piano, music theory and music history classes, and was also the former Head of the Harp Department at Adagio Music Academy and South Shore Conservatory. Currently, she is an artistic director of UIMC, an artist with the TTF Entertainment company in China, and a professor of both instruments; harp and piano at University of Massachusetts Boston, Schloss Akademie in Germany, and harp through the Office of Arts at Harvard University.

Egyetemi diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Debreceni Konzervatóriumában szerezte. Tanulmányai utolsó évében Firenzében nyert énekversenyt, majd a New York Sate University és a Greater Buffalo Opera Company ösztöndíjasa lett Amerikában.

Amerikából hazatérve egy éven át a Magyar Rádió énekese, majd a Budapesti Operabarátok Ösztöndíját nyerte el. A Magyar Állami Operaházban Puccini Bohéméletének Musetta-jaként debütált, majd olyan darabokban énekelt, mint Bizet: Carmen, Britten: Peter Grimes, Verdi: Rigoletto, Vajda: Leonce és Léna, Kacsóh: János vitéz, stb. Ezzel párhuzamosan a Debreceni Csokonai Színházban Mozart: Varázsfuvolában Pamina, Cimarosa: Titkos házasságában Carolina. Tíz éven át a Pesti Vigadóban, majd a Belvárosi Színházban működő Interoperett  primadonnája.

Együtt dolgozott többek között Lukács Ervinnel, Medveczky Ádámmal, Kovács Jánossal, Pál Tamással, Oberfrank Péterrel, Köteles Gézával, Török Gézával, Kocsár Balázzsal, Kesselyák Gergellyel, Tokody Ilonával, Wiedemann Bernadettel, Kiss B. Attilával, Kertessi Ingriddel, Temesi Máriával, Fekete Attilával, csak hogy néhány nevet említsünk. Mesterei Pászthy Júlia és Laki Krisztina voltak.

Meghívott vendégművészként fellépett Európa szinte minden országában, Ausztriában, Olaszországban, Svájcban, Belgiumban, Franciaországban, Németországban, Hollandiában, Romániában, illetve az Amerikai Egyesült Államokban.

Énekesi pályafutása mellett mindvégig a tanításnak is ugyanolyan fontos szerepet tulajdonított. Majd’ 10 évig Újpesten a magánének-tanszak vezetője. Az Erkel Opera-stúdió alapítója, művészeti vezetője, mely 2018-ban bekerült Magyar Alapfokú Művészetpedagógia Értéktárába.

Nagy sikerrel tart énekes mesterkurzusokat is.

2015 óta a Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának ének tanszékén tanít, mesteroktató.

2022 óta a Szinház - es Filmművészeti Egyetem oktatója.

Oboa művész, kulturális - művészeti szervező.

Pier Paolo Maccarrone was born in Catania in 1978. He began studying the cello at the age of 10 with the professor Alfio Borzi. Then he continued his musical studies at the Vincenzo Bellini Music Institute of Catania with the professor Giuseppe Rizzari, Paolo Ognissanti and for many years with Benedetto Munzone. He alzo studied orchestral conducting with famous italian conductor Daniele Belardinelli.

In 2010 he obtained in Turin the qualification for cello teaching with the Suzuki method at the Suzuki Italian Institute with professor Antonio Mosca. He has been studying the performance practice of ancient instruments at the Conservatory of Music "Alessandro Scarlatti" in Palermo where he graduates the Bachelor's Degree in baroque cello and basso continuo with prof. Andrea Fossa and then he also graduates in Viola da gamba with prof. Cristiano Contadin. He obtained the Diplome in the Annual Course of Musical Interpretation and the Premium Diploma in the Orchestral Conducting Course at the "Escuela de Dirección de Orchestra y Banda" in Huelva (Spain) approved for ABRSM (Associated Board of  The Royal College of Music) with prof. Navarro Lara.

He attended cello and chamber music masterclasses with famous concertist: Anton Niculescu, Valeriano Taddeo, Alain Meunier, Sandro Laffranchini, Erich Oscar Hutter, Riccardo Bovino and Willen Ranck, Michael Flaksman,  Marianne Chen, Luc Toten, Augustin Lefevbre, Vadim Pavlov, Enrico Bronzi, Rocco Filippini. He is winner in several national and international music competitions. He has performed in numerous concerts as a soloist and in orchestra in many italian and foreign cities such as: Palermo, Siracusa, Naples, Perugia, Turin, Lucca, Florence, Rome, Graz, Nancy, Huelva. He performing also with famous soloist ssuch as:Gianpiero Sobrino, LucioDegani, Sebastiano Zorza, Claudio Marini, Enzo Ligresti, Demetrio Comuzzi, Pavel Berman, Stefano Pagliani, Claudio Marini, Jensang Lee, Bertrand Giraud, Anton Niculescu, Louis Lanzarini, Katia Ricciarelli, Marcello Giordani, Daniela Schillaci, Simone Piazzola, Lucia Aliberti, Cosetta Gigli, Massimiliano Drapello, Sergey Girscenko, Dmitry Sinkosky. He has collaborate dwith famous conductors Riccardo Muti, Carlo Rizzari, Tomaz Bugaj, Michael Brousseau, Stefano Ranzani, DaisukeSoga, Carlo Moreno Volpini, Walther Themel, Gert Meditz, Gesualdo Bufalini, Claudia Patane, Orlando Pulin, Massimo Incarbone, Antonio Florio, Francisco NavarroLara, Juan Rodriguez, Gerardo Estrada, Missak Baghboudarian, Montserrat De La Cruz.

He haspublished books for publishing houses: Simple of Macerata, Book Sprint of Salerno and other book available in Amazon. He is co-author with the famous conductor Navarro Lara of two best-sellers books in Amazon. He has recorded CDs and DVDs for the PDR record of Catania and Ragusa's Shine Records. In 2004 he obtained also a degree in Pharmacy at the University of Catania. He has been associated with the S.I.E.M (Italian Society of Musical Education) since 2008 and to the Suzuki Italian Institute. His students have already distinguished in national music contest and in auditions for  prestigious youth orchestras such as the Junior Orchestra of the National Academy of Santa Cecilia in Rome. From 2010 is President of the Cultural and Musical Association "A.M.A.C." of Gravina di Catania that is actively involved in the diffusion of classical music in Italy, organizing musical instrumental courses (with particular attention to teaching in early age). The association organize some musical events, concerts, "Nellina Cappellani Costa" Music Competition and the Santa Cecilia Music Festival at the Theater Rex according with the Etna Santa Cecilia Music Academy of Giarre (Catania). The association actively collaborates with the Haffner Orchestra of Catania and has collaborated with Sicilian Polyphonic Choir, AFEM (Euro Festival Mediterranean Association) and University of Catania.

He has been the Cello teacher at Conservatory "Fausto Torrefranca" of Vibo Valentia, in Music High School in Enna, in Conservatory in Cesena. Currently he's teaching cello at the Secondary School of Music "De Cruyllas" of Catania (Italy).

National first-class performer, former head of timpani of Shanghai Symphony Orchestra and Minister of percussion music.

Over the years, Zhou Xiong has participated in many major performance activities at home and abroad, including: China Art Festival, Beijing International Music Festival, Shanghai Spring International Music Festival, New York Central Park concert, China France Culture Year Concert, Tokyo crazy music festival, etc., and cooperated with many famous musicians, including Ricardo Muti, Zubin meta, Kurt Mazur, Zheng Mingxun Charles dituwa, Yo Yo Ma, mesky, Zuckerman, pandelesky, Zhu Jianer, Tan Dun, Chen Qigang, etc. Zhou Xiong has accumulated rich performance experience and a large number of band performance works due to his long-term band performance career.

As a national first-class performer, Zhou Xiong also actively engaged in music education. As the main planner, he participated in the most internationally influential percussion Art Festival in China - IPEA International Percussion Festival and International Percussion competition. Zhou Xiong is currently teaching in Shanghai Conservatory of music. He is a professor and graduate supervisor of the Department of modern instrumental music and percussion. He is also the vice president of the percussion society of China Musicians Association and the deputy director of the percussion Professional Committee of Shanghai Musicians Association. In 2015, Zhou Xiong served as the executive director and executive director of IPEA International Percussion Education Association.

Trombone performer, educator, director of China Wind Musicians Association, associate professor of trombone of Shanghai Conservatory of music, director of wind music discipline of Affiliated Middle School of Shanghai Conservatory of music, President of Shanghai bass brass Research Association, visiting trombone professor of Jilin art college. He graduated from Shanghai Conservatory of music in 1989 and studied in Munich Conservatory of music in 1998 (senior visiting scholar). International brand Michael rath and Giddings.

Associate professor of the Department of orchestra, master's supervisor and director of the teaching and Research Department of Guanle, Zhejiang Conservatory of music. Member of the 9th School of Zhejiang Province. He is a member of the China flute professional committee, chairman of the flute Professional Committee of Zhejiang Musicians Association and vice president of Zhejiang guanyue society.

The performance has won the special award of international competition of Chinese works, the solo ensemble of Zhejiang music and Dance Festival, and held more than one "He Jing solo concert". The students were awarded more than 40 awards for domestic and international flute solo and ensemble events, and more than ten years of construction of Flute Orchestra. Twelve special concert of Flute Orchestra was held in Hangzhou Concert Hall of Jiaxing theatre of Red Star Theatre. The orchestra has won awards such as the college students' Art Festival. He is the art director of Zhejiang Province youth Flute Orchestra.

There are seven textbooks of Shanghai Music Publishing House, two video courses published by Zhejiang University Press and two teaching materials for Flute examination. Presided over seven projects such as provincial hall and published more than ten professional academic papers.