XI. Danubia Talents International Music Competition ONLINE 2026

Zsűri

Thomas Kreuzberger

STUDIES / DEGREE

Thomas Kreuzberger, born in Vienna, studied piano with Hans Petermandl and Frieda Valenzi at the University of Music and Performing Arts Vienna. Further studies with Alexander Jenner, master classes with Arturo Benedetti Michelangeli, Wilhelm Kempf and Grigori Sokolow. In addition, he graduated from the University of Music and Performing Arts Vienna in music education (teaching qualification test with unanimous distinction).

VITA

Since 1993 professor at the University of Music and Performing Arts Vienna, 2004 appointment as university professor and appointment to the board of the Institute II for Music Conducting at the University of Music and Performing Arts Vienna. Head of a concert class at the Music and Art Private University of the City of Vienna.

As a federal advisory board, he represents the University of Music and Performing Arts Vienna at the largest competitions for young musicians (prima la musica and Gradus ad Parnassum). Thomas Kreuzberger is a lecturer and board member of the Wiener Musikseminar, holds master classes in Japan, China and the USA and is a member of the jury at numerous international competitions. Concert activity in Europe, America, China and Japan, special focus: contemporary and virtuoso literature.

PUBLICATIONS

CD recordings with works by Liszt, Schumann and Eröd as well as four-handed literature together with Elisabeth Eschwé and Krassimira Jordan.

MUSIC AND ART PRIVATE UNIVERSITY OF THE CITY OF VIENNA

since 1980

Kiss Julianna

Miskolcon születtem, zenei tanulmányaimat 5 évesen kezdtem édesapám segítésével. Zongoraművész tanárnak gyerekkorom óta készültem.Tanulmányaim:

  • MDW Zeneművészeti Egyetem (Bécs) Posztgraduális képzés (zongora, kamara, korrepetítor)
  • PTE Zeneművészeti Master Zongoraművész tanári szak
  • ELTE-PPK Közoktatás vezető, Mentor tanári szak, Pedagógus Szakvizsga - Kovács-módszer
  • Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola, Miskolc
  • Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola, Miskolc
  • Egressy Béni Zeneiskola, Miskolc 

Zongoratanáraim:

Bacsa Tiborné, Csabay Csilla, Balázs Adrienne, Kincses Margit, Király Csaba, Thomas Kreuzberger, Eun Ju Lee, Yuki BatikTovábbá részt vettem többek között Falvai Sándor, Keveházi Gyöngyi,Némethy Attila, Gyimesi László, Vásáry Tamás, Malcolm Bilson, Szilasi Alex kurzusain.

Koncertek:

Olaszország, Ausztria, Svájc, Szlovákia, Szlovénia, Lengyelország Kárpátalja, Felvidék. Számos jótékonysági koncertet adtam itthon és külföldön egyaránt.

X. International Music Competition „Musica Insieme” III.díj.
5th Concorso Internazionale “ Don Vincenzo Vitti “. III. díj.

Tanítványaim nemzetközi, országos, regionális versenyeken több mint 500 díjat nyertek.
A tanításomban mindig fontos pillér volt a tehetséggondozás, valamint a zene és a hangszer megszerettetése és a fiatal tehetségek támogatása.

Kitüntetések, díjak:

  • 2023: MAGYAR EZÜST ÉRDEMKERESZT
  • 2013: A zeneoktatásban és tehetséggondozásban végzett kiemelkedő munkámért az EMMI BONIS BONA – A NEMZET TEHETSÉGEIÉRT díjban részesített.

Pályám fontos eredményei:

2012-ben Ferencvárosban létre hoztam a tehetségnapot.
2014-től a Nemzeti Pedagógus Kar tagja vagyok2014-ben a pedagógusok fokozata szerint Mester tanári minősítést szereztem2015-től zenei szaktanácsadóként is dolgozom
2016-ban alapító tagja vagyok a Danubia Talents Nemzetközi Zenei rendezvényeknek.2016-tól nemzetközi zongora mesterkurzusokat tartok: Magyarország, Olaszország, Ausztria.
2016-tól nemzetközi zenei versenyek zsűritagja vagyok: Magyarországon, Olaszországban, Spanyolországban, Ausztriaban - 23 nemzetközi versenyen voltam zsűritag.
2018-ban ERASMUS Pályázaton vettem részt növendékeimmel Olaszországban.

Munkámban fontos elem a Kovács-módszer, melynek lelkes képviselője és hirdetője vagyok.Dr. Pásztor Zsuzsa Phd, ZMG programjának vezetője, egyetemi oktatója így nyilatkozott munkámról:
„Gratulálok a sok szép eredményhez, amit a gyerekekkel elértél. Ez mind azt mutatja, hogy jó helyen van a Kovács-módszer a kezedben.”

Publikáció, cikk:

Elio Orio

Elio Orio a padovai Pollini Állami Konzervatórium igazgatója.

Zenei tanulmányait az Asti helyi iskolában kezdte, ahol később 20 éven át hegedűt tanított.

Tanulmányait Camillo Grasso-val folytatta (elsőhegedűs a római Operaházban), Corrado Romano-val (Oto Ughi tanára) és Franco Gullival (koncert előadó és tanár az Egyesült Államokbeli Bloomingron Egyetemen).

Diplomája megszerzése előtt elkezdett dolgozni a legfontosabb Nemzeti Zenekarokkal (RAI Nemzeti Televízió, Carlo Felice Színház Genovában, Rrómai Operaház, Torinoi Regio Operaház és másokkal)

Későbbi tanulmányait a kamarazenei tanulmányoknak szentelte, és megalapította az Athenaeum Zongorakvartettet, és számos díjat nyert különböző versenyeken.

Emellett számos jelentős koncertet adott, és a sienai Chigiana Akadémián folytatta tanulmányait (egy támogatásnak köszönhetően), ahol elnyerte az Akadémia Érdemdíját.

Bruno Canino-val és Pier Narcio Masi-val játszott kvartettet akiket a legfontosabb olasz zongoristák között tartanak számon.

Emellett, gyakran szólókoncertezett és első hegedűs volt számos olasz zenekarban.

Ő alapította az Asti Kamaraegyüttest és támogatta az Asti Szimfonikus Zenekart, aminek az első koncertjén, az Alfiteri Színházban, Astiban, saját maga vezényelt.

Később konzervatóriumi tanár lett.

1999 óta nyaranta zeneismereti kurzusokat, és mesterkurzusokat tart. Tartott már kurzust Malagán, Oviedoban, (Spanyolország) Cipruson, Besztercebányán (Szlovákia), Porto-ban és Braganca-ban (Portugália), Isztanbulban (Törökország), Timisioar-ban (Románia), Thesszalonikában (Görögörszág), Francisco Beltrao-ban (Brazília), Kínában (többek között Beijin, Nanjing, Suzhou, Wuhan), Kazahsztánban (Astana és Almati).

Játszott továbbá Olaszországban, Svájcban, Németországban, Ausztriában, Finnországban, Spanyolországban, Portugáliában, Görögországban, Szlovákiában, Cseh Köztársaságban, Brazíliában, Kínában, Kazahsztánban, Cipruson és Szíriában.

Meghívták az Állami Konzervatóriumba, Szentpétervárra egy zeneoktatási találkozóra.

Emellett diplomát szerzett brácsa szakon.

Gyakran hívják meg az Isztanbuli Tefken Filharmonikus Zenekar tagjának, amelyet több mint 20 ország legjobb zenészei alkotnak.

2009 novemberétől 2015-ig az adriai Buzzolla Zenei Konzervatórium igazgatója volt.

Liu Xiaodan

Shanghai Conservatory of Music, Department of Music and Drama, vocal teacher, traveled to the United States soprano singer.

Graduated from Shanghai Conservatory of Music High School, Shanghai Conservatory of Music Vocal Department, under the tutelage of Prof. Bian Jingzu. After her undergraduate studies, she went to the Boston Conservatory of Music to study voice and musical theater singing under the tutelage of the famous soprano Elisabeth Phinney, and received her Master of Music degree. She had a successful solo concert at Suelly Hall in Boston. 

She was awarded the Top Ten Singer Award in the Golden Cup Singer Competition of the Ministry of Culture of China, the Second Prize in the China Art Song Competition, and the Second Prize in the New England Region of the American Vocal Teachers Association Vocal Competition. After returning to China, she has been teaching at the Music and Drama Department of the Shanghai Conservatory of Music.

As a vocal director, she has participated in the rehearsals of many musicals such as Les Misérables, Loulan, kiss me, Kate, I love you, Grease, and Handsome Boy's Vegetable Shop, etc. In 2023, she became the vocal director of China's first musical variety show on Oriental Satellite Television, “Philharmonic City Youth Spring”.

Guo Zheng

Associate Professor of Bass Brass Instruments and Master's Supervisor at Xinghai Conservatory of Music;
Member of the 16th Guangdong Provincial Committee of the China Democratic League;
Deputy Director of the Provincial Committee's Cultural Affairs Committee;
Principal Trombone of Shenzhen Symphony Orchestra;
Vice President of the Bass Brass Committee, China Musicians Association Wind Instrument Association;
Vice President of Guangzhou Wind Instrument Society;
President of Guangzhou Brass Professional Committee;
Founder of Guangzhou Golden Brass Quintet and Bass Brass Ensemble;
Consultant to China Orchestral Network;
Global Chinese Orchestra Trombone Artist;
Visiting Professor at Xinjiang Arts University and Xiaozhuang University;
Trombone Director for the 2018 Russian Brass Festival;
Global Brand Ambassador for Selmer Instruments;
Founder of the Selmer Ensemble;
Brand Ambassador for German PT and British Denis Wick; Artist for Jinbao China; Project Lead for the ‘Xingzhi Teaching Team’ initiative

Guo Zheng previously served as Principal Trombonist and Brass Section Leader of the Guangzhou Symphony Orchestra, touring with the ensemble to the United States, Germany, Austria, France, the Netherlands, Belgium, Luxembourg, Japan, South Korea, Australia, New Zealand, Egypt, and Doha. He has performed at renowned venues including Vienna's Golden Hall, Brucknerhalle, Berlin Radio Hall, Théâtre des Champs-Élysées, Amsterdam Concertgebouw, Cairo Opera House, Sydney Opera House, and New York's Carnegie Hall.

As an eminent trombonist, Guo Zheng's artistic footprint spans all five continents. Through thousands of concert season performances and hundreds of successful solo recitals and masterclasses, he has achieved remarkable distinction both as principal trombonist of professional symphony orchestras and as a soloist and chamber musician.

As a bass brass pedagogue, Guo Zheng possesses a distinctive teaching style, having nurtured numerous accomplished trombonists. His pupils consistently excel in brass solo competitions, with students under his tutelage securing first prize in the tuba category at the Central Conservatory of Music's 11th Wind Chamber Music Brass Solo Competition, First Prize in the Trombone Category at the 2018 St Petersburg Brass Solo Competition in Russia, First Prize in the U23 Category at the 2020 ITA World Trombone Competition, First Prize in the Bass Trombone Ensemble Excerpt Competition at the 2023 ITA World Trombone Competition, and First Prize at the 29th ‘Artist Grand Prix’ in Bonn, Germany, among others. Students under his tutelage have repeatedly secured awards at major domestic and international competitions, injecting fresh and formidable talent into the music scene.

Furthermore, Guo Zheng has been honoured multiple times with the ‘Annual Outstanding Musician of Guangdong Province’ title by the Guangdong Musicians Association. He has also received the ‘International Outstanding Mentor Award’ (2008) from the China International Cultural Exchange Association, the Organising Committee of the Chinese Culture Five Continents Tour, and the World Federation of Overseas Chinese, alongside numerous other accolades including the International Outstanding Mentor Award from the Russian Brass Festival.

Papp Sándor

Papp Sándor (1965) zenei tanulmányait a Debrecenben kezdte Tüske Andrásnál, majd a Kodály Zoltán Zeneművészeti Szakközépiskolába nyert felvételt ahol Adrovicz István és Papp István voltak a gitártanárai.

Felsőfokú tanulmányait a Pozsonyi Zeneakadémián folytatta, majd ott szerezte művésztanári diplomáját Jozef Zsapka növendékeként.

1990-ben a Párizsi Gitárverseny döntőjébe jutott. Számos kurzuson vett részt olyan kiváló mesterek mellett mint Roberto Aussel, David Russel, Alirio Diaz, Gianfranco Volpato, Wolfgang Lendle.

Rendszeresen koncertezik és kurzusokat tart hazájában és külföldön (Franciaország, Olaszország, Szlovákia, Cseh Köztársaság, Lengyelország, Dánia, Anglia, Horvátország, Spanyolország, Ausztrália, Mexikó).

Gitárversenyek magyarországi bemutatói fűződnek nevéhez (L.Letelier-Chile, a Debreceni Filharmónikus zenekarral, R.Charlton-Ausztrália, a Miskolci Reményi Ede kamarazenekarral.

Eddig négy CD-t jelentetett meg (1997, 2002, 2004, 2008).

A Gyöngyösi Nemzetközi Gitárfesztivál művészeti vezetője. Alapítója a Debreceni Gitárkvartettnek. Előadói doktorátusát 2007-ben szerezte a Pozsonyi Zeneakadémián. Jelenleg a Miskolci Egyetem Bartók Béla Zeneművészeti Intézetének és a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola  gitártanára.

Csereklyei Andrea

Énekművész | Egyetemi oktató | Magánének-tanár

Csereklyei Andrea, Artisjus-díjas énekművész és egyetemi oktató. Zeneelmélet-tanári, magánének- és kamaraművészi, valamint énekművész-tanári diplomái megszerzése után doktori fokozatát 2018-ban, habilitációs oklevelét 2025 őszén vette át a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen.

2015 óta a Miskolci Egyetem Bartók Béla Zeneművészeti Karának magánének-tanára, ahol különböző képzési szinteken oktat klasszikus éneket. 2014 óta a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Karmester és karvezetőképző tanszékének óraadó hangképző tanára.

Oktatói pályája során a Debreceni Egyetemen, a székesfehérvári Hermann László Zeneművészeti Szakközépiskolában és AMI-ban, valamint a budapesti Kodály Zoltán Magyar Kórusiskolában is tanított. Jelentős vizsgáztatási tapasztalattal rendelkezik: 2019 óta rendszeresen tölt be vizsgaelnöki feladatokat középfokú és felsőfokú zeneművészeti intézmények záróvizsgáin és diplomahangversenyein.

Nemzetközi oktatói tevékenysége keretében énekkurzusokat és mesterkurzusokat tartott Csehországban, Kínában, Lengyelországban és Szlovákiában. Oktatott a pekingi Central Conservatory of Musicban, valamint az Erasmus mobilitási program keretében mesterkurzust tartott a wrocławi Karol Lipiński Zeneakadémia ének tanszakán. 2025-ben a kassai Jozef Adamovič és Peter Dvorský Konzervatóriumban tartott énekmesterkurzust. Nemzetközi énekversenyek zsűritagjaként is tevékenykedett Szlovákiában és Magyarországon.

Oktatói munkáját több elismeréssel jutalmazták, köztük a Miskolci Egyetem Érdemes Oktatója címmel (2023), valamint több konzulensi és hallgatói felkészítői elismeréssel.

Énekművészként 1998-ban debütált opera- és koncertszínpadon. Repertoárjának középpontjában elsősorban a barokk és klasszikus opera- és oratóriumirodalom áll, emellett elhivatott és elkötelezett előadója a dalirodalomnak és a kortárs zenének is. Gyakran lép fel Magyarország vezető együtteseinek szólistájaként, többek között a Budafoki Dohnányi Zenekarral, a Budapesti Vonósokkal, az Orfeo Zenekarral és a Purcell Kórussal, a Magyar Rádió Zenei Együtteseivel, a Nemzeti Filharmonikusokkal, és a Miskolci Szimfonikus Zenekarral.

Magyarország jelentős fesztiváljain és koncerthelyszínein kívül kiterjedt nemzetközi előadóművészi pályát tudhat maga mögött. Fellépett többek között Németországban, Olaszországban, Ausztriában, Nagy-Britanniában, Mexikóban, Romániában, Szlovákiában, Csehországban, Hollandiában, Oroszországban, az Egyesült Államokban, Kanadában és Kínában. Nemzetközi fellépései közé tartozik a Müncheni Filharmonikusokkal Helmuth Rilling vezényletével adott koncert, az Orfeo Zenekarral a firenzei Palazzo Vecchióban adott hangverseny, valamint a bécsi és salzburgi Toujours Mozart fesztiválokon és a londoni Hungarian Magic rendezvénysorozaton való szereplés.

Olyan neves karmesterrel dolgozott együtt, többek között Helmuth Rilling, Kocsis Zoltán, Fischer Ádám, Selmeczi György, Vashegyi György, Vásáry Tamás, Hollerung Gábor, Hamar Zsolt, Graeme Jenkins, Pier Giorgio Morandi, Umberto Benedetti Michelangeli és Laurent Petitgirard.

Művészi tevékenységéhez számos rádió- és televíziófelvétel, valamint a Hungaroton gondozásában megjelent több régizenei World Premiere felvétel szólistaközreműködése kapcsolódik. Opera- és televíziós produkciókban is szerepelt, 2015 óta pedig rendszeres közreműködője a Bartók Rádió Stúdiókoncertek című sorozatának.

Művészi elismerései között szerepel a Magyar Állami Operaház Dalmaratonjának Legjobb előadóművész díja (2024), a Magyar Művészeti Akadémia és a Fischer Annie ösztöndíja, a Nemzetközi Händel Énekverseny különdíja (2007), valamint a Johann Strauss Nemzetközi Énekversenyen Bécsben elért III. helyezés (1999).

Előadóművészi pályája mellett Csereklyei Andrea aktívan részt vesz a fiatal klasszikus énekesek képzésében és szakmai fejlődésének támogatásában. Pedagógiai munkájának középpontjában az egészséges énektechnika kialakítása, a stílusos és megalapozott zenei interpretáció, valamint az európai vokális repertoár széles körű megismertetése áll.

Dobi-Kiss Veronika

A zene szeretete már gyerekkorom óta kísér pályámon. 16 évig hegedülni tanultam, játszottam kamarazenekaroktól egészen szimfonikus zenekarig. Itt tanultam meg az együtt muzsikálás örömét az egymásra figyelés fontosságát, az érzések, gondolatok hangszínben való megjelenítésének igényét, amit a mai napig igyekszem átadni tanítványaimnak.

A hegedüléssel párhuzamosan mindig énekeltem hol kórusban, hol szólóban. 18 évesen J. Baghy Emíliánál kezdtem énektudásom megalapozását, amit Németh Juditnál folytattam. Ekkor ismertem meg Adorján Ilona néni csodálatos módszertanát és énekiskoláját is, ami ötvözi az olasz bel canto és a német technika eszközeit. Ennek elméleti és sok gyakorlati részét a mai napig alkalmazom tanításomban.

Főiskolás éveim alatt bekerültem a Győri Nemzeti Színházba, ahol sokrétű színpadi tapasztalatokra tettem szert. Tanári diplomám megszerzése után fiatal pályakezdőként felkérést kaptam, hogy tanítsak beszédtechnikát, módszertant valamint tanítási gyakorlatot a volt győri főiskolámon. Miközben számos hangversenyen énekeltem szólistaként a győri Bazilikában, a bécsi Rudolfsheim katolikus templomban valamint hazai és külföldi koncertszínpadokon, több énekkurzusra is eljutottam, ahol gazdagítottam énekesi és tanári eszköztáramat. (Jeremiás  Margit, Hamari Júlia, Laki Krisztina, Komlósi Ildikó). Az előbbiekben felsorolt művészi tapasztalataimat folyamatosan építettem be a tanítási gyakorlatomba.

A győri Richter János Zeneművészeti Szakközépiskolában magánének tanárként eltöltött évtized alatt (2001-2013) számos énekes növendéket sikerült pályára segíteni, akik a közös munkánknak köszönhetően később versenyeken kiemelkedő eredményeket értek el, és akik ma a világ meghatározó színpadain szerepelnek. Ebben az időszakban feladataim szerves részét képezte az ének kurzusok megszervezése, (Marton Éva, Nádor Magda, Laki Krisztina), amelyek sok értékes élménnyel gazdagították mind a meghívott művészek pedagógiai, mind a résztvevő diákok művészi munkáját.

2012 decemberétől tanítok a Bartók Béla Zeneművészeti Szakgimnáziumban. Színpadi és operaénekesi tapasztalataimat beépítem tanításomba. Hiszem, hogy minden énekes palántához egyéni kulcsokra van szükség, amit hittel, alázattal és megfelelő odafigyeléssel képesek vagyunk megtalálni a nálam tanuló diákokkal közösen, vidám, lelkileg oldott hangulatban, sok játék és mozgás segítségével. Tapasztalataim azt mutatják, hogy a támogató légkörben éveken át tartó közös munka során fejlődik tanítványaim koncentrációs készsége, technikai tudása, és a közös zenélés során a személyiségével együtt kivirágzik zenei elképzelése, dallamformálása.

Mottóm, amit Adorján Ilonka nénitől vettem át és örökítek tovább: 

„Mi a szép?  –  Ami tökéletes.
Mi a tökéletes?  –  Ha minden a helyén van.”

Ilaria Loatelli

Launched as an enfant prodige, Ilaria Loatelli, pianist, she has been the guest artist of the Golden Key Festival at Carnegie Weill Recital Hall in New York on 2016.
Graduated cum laude at Santa Cecilia National Academy in Rome with Sergio Perticaroli, she gained the “Via Vittoria Award” from Sir Antonio Pappano as the best graduated of the year 2013.

She is Artist-in-Residence of "Consonanze Armoniche" concert season in Villa Vecelli Cavriani in Verona, where she performs a festival with some of the most renowned musicians yearly. She recently have had the pleasure to play with amazing artists like Ervis Gega, Valeria Zorina, Marco Fornaciari, Wolfgang Schröder, Reggie Clews (violin), Ramon Jaffe (cello), MPO String Quartet and the Ensemble Ars Mundi. 

She is the Artistic Director of "Scuole in Musica" National Music Competition in Verona, the biggest European competition for young musicisians with more than 5.000 applicants yearly, and of "Laszlo Spezzaferri" International Music Competition in Verona. 

She has performed throughout Europe, China, North America and Australia for more than 400 concerts at renowned festivals like the 69th Maggio Musicale Fiorentino, Primavera Pianistica in Antwerp, Da Bach a Bartok in Imola, MITO Settembre Musica in Turin, Steinway Society in Verona, Festival de Musica de Coimbra, Seimanes Musicales in Crans Montana, Yamaha Festival in Milan, Festival delle Nazioni in Rome, Nei suoni dei luoghi International Music Festival, Amici di Campo Lo Feno at Elba Isle and in prestigious concert halls as Berlin's Konzerhaus, Kitzingen's Seiler Konzertsaal, Teatro La Fenice in Venice, Auditorium Parco della Musica, Romanian Academy and Teatro di Marcello in Rome, Teatro Filarmonico in Verona, Teatro Goldoni in Florence, Teatro Vittoria in Turin, Teatro Verdi in Pisa, Teatro Manzoni and Auditorium in Milan, Conservatory and Teatro Académico Gil Vicente in Coimbra, National Conservatory, Museo do Combatente, Teatro Nacional de Sao Carlos and Palacio Foz in Lisbon, Museu Nacional Soares do Reis in Oporto, Hong Tai Hall in Xiamen, York Theatre and Italian Cultural Institute in Sydney, Lywenyll Hall in Canberra, Chevalier College in Bowral (Australia), Ateneu in Bacau. 

At the age of 20 she was invited by the outstanding pianist Michel Dalberto to take part in the Crans Montana Summer Festival (Switzerland), where she played solo recitals and two piano recitals with him. She also took part in the Chopin Marathon in Milan with the legend Ivo Pogorelich, recorded by Mediaset Italian TV Channel.

During the develop of her career, she also won many prizes in competitions, like the 2014 Sony Classical Talent Scout in Milan and in 2013 she was awarded with the Second Prize at the 4th Southern Highlands International Piano Competition in Bowral (Australia). Se has also distinguished in several other international piano competitions like the 6th International Piano Competition "G. Pecar" in Gorizia (1st prize and special award for the best Mozart performance), 11th International Piano Competition "L. Gante" in Pordenone (2nd prize), the 5th Rhodos International piano competitiom, the 1st Alkan - Zimmerman piano competition in Athens, and she was selected to take part in Sydney International piano competition (2012 edition), in China International Piano Competition in Xiamen (2013) and Geza Anda International Piano Competition (2015).
During her career she recorded for Radio Classica, Radio Nacional Do Portugal, ABC Radio Australia, and for Mediaset, Euroclassical, TV Bacau and many other Italian TVchannels. Her first solo cd “Caleidoscope” was released in Portugal in 2014 for Flamme Records.

She debuted with orchestra at the age of nine and she has performed several times with Orquestra do Norte, Orchestra della Fondazione Arena di Verona, Filarmonica "Mihail Jora" of Bacau, Canberra Symphony Orchestra, Orchestra da Camera di Alessandria, Orchestra Filarmonica  Italiana, Orchestra del Friuli Venezia Giulia.

?She began her piano studies at the age of six at the Conservatory "F. E. Dall'Abaco" in Verona with Prof. Laura Palmieri. During her childhood she won thirty first prizes in competitions for gifted children and debuted as soloist with orchestra at the age of nine. From 1999 to 2010 she continued at the International Piano Academy "Incontri col Maestro" of Imola with Prof. Franco Scala and Prof. Boris Petrushansky and she took her Master degree with full marks, full honors and a special mention at Verona Conservatory.

Merve Mersinligil

Ignác Csaba Filip

Ignác Csaba Filip (România) - learnt to play the flute as a student of János Áment at the Art School in Târgu-Mure?. He graduated from the Academy of Music in Cluj-Napoca, in the flute class of Gavril Costea, his chamber music professor was Francisc László.

He ended international master’s courses where he acquired the techniques of flute and recorder from teachers such as Ulrike Engelke, Gerald Matschke, Anneke Boeke, and Peter Holtslag.

As a member of the ensembles Cantus Serenus, Codex, Amaryllis, Georgius, Collegio Stravagante he performed at many national and international chamber music concerts. Between 2001 and 2003, he was the musical conductor of the Tamási Áron Theatre in Sfântu Gheorghe, where he also composed music for the stage. As a flute soloist, he collaborated with several philharmonic orchestras from Romania. In 1998, he published two methodology books, entitled Furulyaiskola (Recorder methodology) and Furulyamuzsika (Recorder music) which appeared in five editions.

He has several CD, radio and television recordings. Since 1996, he has been working as a flute and chamber music teacher at the Transilvania University Bra?ov. In 2004, he received his doctoral degree at the Gheorghe Dima Academy of Music. Since 2008, he has been the artistic director of the Early Music Festival and Summer School in Miercurea Ciuc.

Hruby Edit

Egyetemi diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Debreceni Konzervatóriumában szerezte. Tanulmányai utolsó évében Firenzében nyert énekversenyt, majd a New York Sate University és a Greater Buffalo Opera Company ösztöndíjasa lett Amerikában.

Amerikából hazatérve egy éven át a Magyar Rádió énekese, majd a Budapesti Operabarátok Ösztöndíját nyerte el. A Magyar Állami Operaházban Puccini Bohéméletének Musetta-jaként debütált, majd olyan darabokban énekelt, mint Bizet: Carmen, Britten: Peter Grimes, Verdi: Rigoletto, Vajda: Leonce és Léna, Kacsóh: János vitéz, stb. Ezzel párhuzamosan a Debreceni Csokonai Színházban Mozart: Varázsfuvolában Pamina, Cimarosa: Titkos házasságában Carolina. Tíz éven át a Pesti Vigadóban, majd a Belvárosi Színházban működő Interoperett  primadonnája.

Együtt dolgozott többek között Lukács Ervinnel, Medveczky Ádámmal, Kovács Jánossal, Pál Tamással, Oberfrank Péterrel, Köteles Gézával, Török Gézával, Kocsár Balázzsal, Kesselyák Gergellyel, Tokody Ilonával, Wiedemann Bernadettel, Kiss B. Attilával, Kertessi Ingriddel, Temesi Máriával, Fekete Attilával, csak hogy néhány nevet említsünk. Mesterei Pászthy Júlia és Laki Krisztina voltak.

Meghívott vendégművészként fellépett Európa szinte minden országában, Ausztriában, Olaszországban, Svájcban, Belgiumban, Franciaországban, Németországban, Hollandiában, Romániában, illetve az Amerikai Egyesült Államokban.

Énekesi pályafutása mellett mindvégig a tanításnak is ugyanolyan fontos szerepet tulajdonított. Majd’ 10 évig Újpesten a magánének-tanszak vezetője. Az Erkel Opera-stúdió alapítója, művészeti vezetője, mely 2018-ban bekerült Magyar Alapfokú Művészetpedagógia Értéktárába.

Nagy sikerrel tart énekes mesterkurzusokat is.

2015 óta a Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának ének tanszékén tanít, mesteroktató.

2022 óta a Szinház - es Filmművészeti Egyetem oktatója.

Gyivicsan György

György Gyivicsan graduated at University of Szeged - Faculty of Music in 2001 and earned university degree. During his studies he attended and remunerated several times at national competitions. After this he got admitted to the college of Freiburg as one of the pupils of the world famous musician, Mr. Branimir Slokar. During his studies at Freiburg he has won a scholarship to Berlin Radio Symphonic Orchestra and has been a major member of the orchestra for two years.

He was one of the founders of Genesis Brass that was established together with colleagues who are taking major roles in Berlin’s notable orchestras. They have recorded numerous CDs and have given concerts and live TV shows as well. After successful graduation at Freiburg he moved to Switzerland to continue his studies at Bern University of the Arts - Music Faculty.

One of the highlights of Mr. Gyivicsan’s career was the winning of the international competition in Porcia (Italy) in December 2003

After the invitation from Branimir Slokar in 2004 he became a perpetual member of Slokar Quartet. Ever since they made numerous CD-recordings and gave concerts all over the world.

He finished his studies at Bern University in 2005 and earned a soloist diploma. Afterwards he started teaching at University of Szeged - Faculty of Music as a trombone professor.

He has been regularly invited to give concerts and to host courses in countries like Portugal, Italy, Austria, Japan, Brazil, Argentina, South Korea, Slovenia and the US. In September, 2010 he was a visiting professor in New York. He also hosted a master class in Argentina at Trombonanza in 2013 where he got invited for 2015 as well. He played a solo concert at the International Trombone Festival in Iowa in 2018.

He founded the Szeged Trombone Ensemble together with his former students and performed lots of concerts. Their fourth CD ‘OVERTONALITY’ was released on 2019.

He earned a DLA at Liszt Ferenc Academy of Music Doctoral School in 2013. Mr. Gyivicsan was a member of Qatar Philharmonic Orchestra between 2013-2015.

Since 1. feb. 2019 Mr. Gyivicsan become the trombone professor of the Liszt Academy in Budapest.

Iván Klára

TANULMÁNYOK: 

  • 1974-79 Moszkvai Csajkovszkij Konzervatórium Valentin Fejgin.
  • Az egyetemi évek alatt a Pécsi Nemzetközi Zenei Táborban Perényi Miklósnál.

OKTATÓI TEVÉKENYSÉG:

  • 1979-től a Miskolci Egyetem Bartók Béla Zeneművészeti Intézet (korábban Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola Miskolci Tagozata) – jelenleg főiskolai tanár, vonós tanszékvezető 

SZAKMAI TEVÉKENYSÉG:

  • 1979-2019 Miskolci Szimfonikus Zenekar – 30 éven át cselló szólamvezető
  • Új Miskolci Vonósnégyes tagjaként 1980-1986-ig
  • Miskolci Új Zenei Műhely tagjaként 1979 -től

Főbb szólóhangversenyek:

  • G. Fauré: Elégia (Zürich, 2009) Miskolci Szimfonikus Zenekarral
  • DLA-koncert (Budapest Régi Zeneakadémia 2003) Gulyás Mártával
  • Haydn: D-dúr (Miskolc, 1997) az Intézeti Szimfonikus Zenekarral
  • Beethoven: Hármasverseny (Miskolc, 1997) Miskolci Szimfonikus Zenekar
  • Boccherini: B-dúr (Miskolc, 1994) a Reményi Ede Kamarazenekarral
  • Elgar: Csellóverseny (Miskolc, Kassa, 1993) az Intézeti Szimfonikus Zenekarral
  • A Miskolci Új Zenei Műhely koncertje: Lutoslawski:Sacher variációk  szóló csellóra (Párizs, 1982)
  • Szonátaestek rendszeresen Gulyás Mártával, Kincses Margittal

Vendégtanárként:

  • La via dei Concerti, ifjúsági szimfonikus zenekari turné Olaszországban 2015

Zsűrizések:

  • XIII. Országos Starker János Gordonkaverseny 2017
  • Weiner Leó Országos Kamarazenei Verseny 2003

Mesterkurzusok szervezése:

  • Alexander Baillie, Jozef Podhoránsky, Mérei Tamás, Déri György, Mahdi Kousay, Kántor Balázs

TUDOMÁNYOS TEVÉKENYSÉG, PUBLIKÁCIÓK:

  • DLA fokozat-szerzés 2004
  • Iván Klára: A francia és orosz neoklasszikus csellóirodalom és metodikai háttere. GlobeEdit, 2016. ISBN:978-3-330-71393-2

DÍJAK, KITÜNTETÉSEK:

  • Miskolc Megyei Jogú Város Zenei Nívódíja 1996
  • a Miskolci Szimfonikus Zenekarban: Bartók-Pásztory díj 1993
  • A Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola rektori dicsérete 1991, 1993